新古典室內樂團歷時三年籌劃的聲景音樂劇場《極境尋光─走進江賢二》,為藝術家江賢二跨域合作之首部劇場鉅作。不僅舞台上呈現藝術大師江賢二獨特的藝術語彙以及人文精神,同時也讓科技與藝術交融為一,揮灑成令人耳目一新的「音樂混成畫」。

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新古典室內樂團藝術總監陳欣宜指出,2020年於台北市立美術館初見江賢二的畫作,當時內心那份難以形容的悸動,就此點燃她將江賢二作品轉化為音樂劇場的無比熱情;「江賢二的畫作中充滿了如音樂般的律動、層次與純粹,並且具有深刻的詩意與精神性,這些都令我著迷不已。」

▲舞台設計是《極境尋光》整體製作的重要亮點。(圖/新古典室內樂團提供)
▲舞台設計是《極境尋光》整體製作的重要亮點。(圖/新古典室內樂團提供)
新古典室內樂團多年來以音樂為核心,致力於《有界無域》的創作理念,作品曾榮獲有劇場界奧斯卡獎之稱的「WSD 世界劇場設計展」肯定。延續「聲景音樂劇場」創作系列,這次試圖將音樂與視覺藝術相結合,創造出充滿想像力與色彩的音樂劇場展演形式。

《極境尋光》選用旅居海外30年,終究回到自己深愛的土地臺灣之知名藝術大師江賢二的重要作品,包括《巴黎聖母院》、《百年廟》、《比西里岸之夢》及《銀湖》等為創作基礎,期盼透過「光」的啟發,探討人與土地自然、精神與空間的對話,進而引發對人生本質的探索與追求。

▲聲景音樂劇場《極境尋光─走進江賢二》讓科技與藝術交融為一,揮灑成令人耳目一新的「音樂混成畫」。(圖/新古典室內樂團提供)
▲聲景音樂劇場《極境尋光─走進江賢二》讓科技與藝術交融為一,揮灑成令人耳目一新的「音樂混成畫」。(圖/新古典室內樂團提供)
舞台設計則是《極境尋光》整體製作的重要亮點,特別邀請榮獲「2023倫敦設計大賽」最高榮譽鉑金獎,以及「2024德國iF設計獎」的建築師趙建銘跨域操刀,以江賢二雕塑作品為靈感所設計而成,透過演出過程中舞台裝置的拆解聚合,舞者、樂手演員穿梭其間,不僅體現出彷彿音符般的流動空間,同時成為多層次空間的投影載體,呈現超乎想像的光影變化。

《極境尋光》不僅受邀為「2024 NTT ArtsNOVA」系列節目,並榮獲「台新藝術獎」提名,今年3月、6月先後在臺中國家歌劇院以及臺北國家戲劇院巡演,獲得極高的肯定。9月14日、15日,《極境尋光》將於高雄衛武營戲劇院演出。