第34屆多倫多夏日藝術節集結超過百名藝術家,在今(1)日起為期11天的活動之中推出40檔精彩節目,主辦方更合作文化部駐紐約台北文化中心,邀請看嘸舞蹈劇場、軟硬倍事、驫舞劇場等3支台灣當代表演團隊帶來《少女須知(後)》、《Three Dots》、《遇見骨頭》3部作品,還有舉辦工作坊與座談,期盼透過跨越國界的表演藝術與當地觀眾深度交流,展現「台灣焦點(Taiwan Focus)」。
文化部表示,1991年創立的多倫多夏日藝術節(SummerWorks Performance Festival)邁入第34屆,今年是以「生存模式」(Survival Mode)作為策展主題回應時代潮流,邀請觀眾共同暫停與反思,透過加拿大、台灣、韓國、肯亞、摩洛哥等多國藝術家的多面向角度,從藝術的當代性詮釋生存的意義。
文化部指出,看嘸舞蹈劇場《少女須知(後)》、軟硬倍事《Three Dots》及驫舞劇場《遇見骨頭》等3部作品能有機會受邀,緣起2020年新冠疫情期間,藝術總監考德威爾(Michael Caldwell)結識蘇品文、陳彥斌Fangas Nayaw、陳武康、黃雯等台灣藝術工作者,持續4年多的線上交流成果。
考德威爾表示,他對感官與身體練習的相關作品情有獨鍾,也是受邀的3支台灣節目特色,「台灣藝術家的創新、跨界能量總是讓人印象深刻。」
文化部說明,《少女須知(後)》是由看嘸舞蹈劇場藝術總監蘇品文,是以新冠肺炎疫情期間「獨居的人」面臨的身體勞動作為靈感,藉由「廚房」作為場景、「食譜」作為過程,「上菜」作為目標,結合性別流動概念展演。蘇品文表示,加拿大電壓與台灣同樣是110伏特,很期待在舞台上演出期間煮食一頓純素電鍋飯讓觀眾品嚐。
文化部提到,《Three Dots》則是關於家庭中個人情感、意志不斷流動的跨域表演,將於多倫多夏日藝術節世界首演。軟硬倍事聯合藝術總監陳彥斌Fangas Nayaw、董怡芬夫妻檔攜手5歲女兒Nikar藉由「玩」作為創作概念,結合戲劇與舞蹈,也嘗試以一家三口不同的背景、文化,回應台灣的多樣性。
文化部指出,《遇見骨頭》是由4名表演者透過連結身體與心理的動作系統「克萊茵技巧」發展,探索舞蹈創作與身體運用的可能性。驫舞劇場藝術總監陳武康表示,此行去到加拿大將從熟悉的排練狀況之中抽離,吸收國際觀眾回饋,期待能讓作品走得更遠。
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文化部指出,看嘸舞蹈劇場《少女須知(後)》、軟硬倍事《Three Dots》及驫舞劇場《遇見骨頭》等3部作品能有機會受邀,緣起2020年新冠疫情期間,藝術總監考德威爾(Michael Caldwell)結識蘇品文、陳彥斌Fangas Nayaw、陳武康、黃雯等台灣藝術工作者,持續4年多的線上交流成果。
考德威爾表示,他對感官與身體練習的相關作品情有獨鍾,也是受邀的3支台灣節目特色,「台灣藝術家的創新、跨界能量總是讓人印象深刻。」
文化部說明,《少女須知(後)》是由看嘸舞蹈劇場藝術總監蘇品文,是以新冠肺炎疫情期間「獨居的人」面臨的身體勞動作為靈感,藉由「廚房」作為場景、「食譜」作為過程,「上菜」作為目標,結合性別流動概念展演。蘇品文表示,加拿大電壓與台灣同樣是110伏特,很期待在舞台上演出期間煮食一頓純素電鍋飯讓觀眾品嚐。
文化部提到,《Three Dots》則是關於家庭中個人情感、意志不斷流動的跨域表演,將於多倫多夏日藝術節世界首演。軟硬倍事聯合藝術總監陳彥斌Fangas Nayaw、董怡芬夫妻檔攜手5歲女兒Nikar藉由「玩」作為創作概念,結合戲劇與舞蹈,也嘗試以一家三口不同的背景、文化,回應台灣的多樣性。
文化部指出,《遇見骨頭》是由4名表演者透過連結身體與心理的動作系統「克萊茵技巧」發展,探索舞蹈創作與身體運用的可能性。驫舞劇場藝術總監陳武康表示,此行去到加拿大將從熟悉的排練狀況之中抽離,吸收國際觀眾回饋,期待能讓作品走得更遠。