內容產業當道的年代，在 YouTube 上存在著各式頻道，彷彿只要擁有一支智慧型手機，就可打開通往萬千世界的大門，上頭的網紅則躍升為當今最炙手可熱的明星，背後帶動的經濟效益高達百億美元，足見內容產業早已自成一家，成為一股不可忽視的潮流。今（ 2018 ）年初伊朗裔 YouTuber Ismail Aghdam 因不滿 YouTube 平台上的影片審查機制，憤而於 YouTube 園區內開槍，她的影片擁有 30 萬觀看人次，卻僅領到 0.1 美元的酬勞，與金字塔頂端憑藉著遊戲影片收入新台幣５億元的 Daniel Middleton 相比，可謂一個 YouTube 裡的兩個世界，這更突顯了在這人人都是自媒體的時代，「內容行銷」至關重要。
隨蘋果日前宣布，一年內將投資 10 億美元於製作和購買原創節目，證明內容產業後勢看漲，連矽谷科技巨頭都捧著銀彈欲分一杯羹。然而，內容創意產業看似吸引人，在這華美的表象下卻存在許多收入分配不均的機制，必須靠「內容行銷」才能成為真正的贏家，也就是鎖定目標觀眾，並產出創新文本以達獲利目的。
根據 HubSpot 調查， 2018 年內容行銷的趨勢仍聚焦在「影音」，影音內容的成長仍不見放緩趨勢， 48% 的品牌將行銷主力投入於 YouTube 中，即一般最常見的「影音進廣告」（ Pre-Roll Ads ）。 YouTube 現提供給創作者收入主要源自廣告商，透過 Adsense 依點閱計次，每千次點閱約可得 1 美元收入。除了 Adsense ， YouTube 更為使用者開拓各類商業模式，包括 Super Chat 的聊天室贊助、 Merchandise 商城以及付費的會員頻道，讓創作者建立粉絲社群以開拓財源。此外， YouTube 旗下 Famebit 也提供創作者與贊助商彼此媒合的平台。
▲Google 收購 FameBit 助 YouTubers 與贊助商之間的廣告媒合。（圖／翻攝 Famebit）
而網路觀眾口味變化之快速，對於一名欲開拓廣告收入的創作者而言，應細思何種文本的形式才能在內容行銷產業中生存，然而這並沒有一標準答案，但可以確認的是，觀眾早已厭倦了廣播式的廣告內容，創作者應擺脫過往模式，轉而以「分眾化」概念設定目標閱聽眾，依目標閱聽眾的年齡、性別、喜好等變因製造客製化的文本內容。以商業廣告為例，透過內容文本，依用戶所偏好方式介紹其產品的內涵、產品將為之帶來的功能性，與其生活方式產生共鳴，進而形成品牌黏著性。
無數的內容創作者面臨著生計困難，區塊鏈的去中心化特性有望成為解決之道。在區塊鏈的概念下，創作者煞費苦心建立起穩固觀眾群後，所有的創作內容、社群流量都將以虛擬幣作為報償。而廣告商則可用來支付廣告費，閱聽眾也可用以作為支持創作者的付費工具。不過，其中也存在著缺點，跨平台流量難以整合，如 Steemit 平台旗下的創作者每一個文本、按讚等流量，平台都將以虛擬幣作為報償，然而創作者若在其他平台如臉書、推特上擁有龐大粉絲族群，則不會被轉為實際收益。因此，催生了多頻道聯播網 （簡稱「 MCN 」或「聯播網」），透過 MCN 整合、行銷、管理跨平台的頻道、文本內容與文本著作權等，並建立起廣告商之間的橋樑，讓內容創作者可以全心專注於創作上。
▲內容創作的盛行催生許多 MCN （多頻道聯播網），分為聯盟頻道（部分自行管理）與 MCN 自有自營頻道（O&O）。（圖／翻攝網路）
社群媒體究竟是否能夠成為內容行銷的工具，至今仍爭論不休。但隨著如臉書等社群媒體的演算法降低文本觸及率，足見文本內容已難以透過單一平台進行行銷，創作者應保有「雞蛋不要裝在同一個籃子」的概念，找出預設的目標觀眾，善用如 Google Analytics 等工具對其進行研究，找出他們慣用的模式。
當今媒體訊息碎片化嚴重，信息量高速膨脹的同時，文本意義的傳遞卻出現斷層。在互聯網愈加普及的環境下，更顯創作者所參與的內容傳播與文本垂直整合，內容行銷的環節中所扮演的無足輕重角色。
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根據 HubSpot 調查， 2018 年內容行銷的趨勢仍聚焦在「影音」，影音內容的成長仍不見放緩趨勢， 48% 的品牌將行銷主力投入於 YouTube 中，即一般最常見的「影音進廣告」（ Pre-Roll Ads ）。 YouTube 現提供給創作者收入主要源自廣告商，透過 Adsense 依點閱計次，每千次點閱約可得 1 美元收入。除了 Adsense ， YouTube 更為使用者開拓各類商業模式，包括 Super Chat 的聊天室贊助、 Merchandise 商城以及付費的會員頻道，讓創作者建立粉絲社群以開拓財源。此外， YouTube 旗下 Famebit 也提供創作者與贊助商彼此媒合的平台。
▲Google 收購 FameBit 助 YouTubers 與贊助商之間的廣告媒合。（圖／翻攝 Famebit）
而網路觀眾口味變化之快速，對於一名欲開拓廣告收入的創作者而言，應細思何種文本的形式才能在內容行銷產業中生存，然而這並沒有一標準答案，但可以確認的是，觀眾早已厭倦了廣播式的廣告內容，創作者應擺脫過往模式，轉而以「分眾化」概念設定目標閱聽眾，依目標閱聽眾的年齡、性別、喜好等變因製造客製化的文本內容。以商業廣告為例，透過內容文本，依用戶所偏好方式介紹其產品的內涵、產品將為之帶來的功能性，與其生活方式產生共鳴，進而形成品牌黏著性。
無數的內容創作者面臨著生計困難，區塊鏈的去中心化特性有望成為解決之道。在區塊鏈的概念下，創作者煞費苦心建立起穩固觀眾群後，所有的創作內容、社群流量都將以虛擬幣作為報償。而廣告商則可用來支付廣告費，閱聽眾也可用以作為支持創作者的付費工具。不過，其中也存在著缺點，跨平台流量難以整合，如 Steemit 平台旗下的創作者每一個文本、按讚等流量，平台都將以虛擬幣作為報償，然而創作者若在其他平台如臉書、推特上擁有龐大粉絲族群，則不會被轉為實際收益。因此，催生了多頻道聯播網 （簡稱「 MCN 」或「聯播網」），透過 MCN 整合、行銷、管理跨平台的頻道、文本內容與文本著作權等，並建立起廣告商之間的橋樑，讓內容創作者可以全心專注於創作上。
▲內容創作的盛行催生許多 MCN （多頻道聯播網），分為聯盟頻道（部分自行管理）與 MCN 自有自營頻道（O&O）。（圖／翻攝網路）
社群媒體究竟是否能夠成為內容行銷的工具，至今仍爭論不休。但隨著如臉書等社群媒體的演算法降低文本觸及率，足見文本內容已難以透過單一平台進行行銷，創作者應保有「雞蛋不要裝在同一個籃子」的概念，找出預設的目標觀眾，善用如 Google Analytics 等工具對其進行研究，找出他們慣用的模式。
當今媒體訊息碎片化嚴重，信息量高速膨脹的同時，文本意義的傳遞卻出現斷層。在互聯網愈加普及的環境下，更顯創作者所參與的內容傳播與文本垂直整合，內容行銷的環節中所扮演的無足輕重角色。
