台灣設計師近幾年在國際間逐漸展露頭角，無論是在服飾、傢俱、建築等，都有獲得不錯的成績。由台北市政府文化局指導、財團法人台北市文化基金會創意發展部與松山文創園區合作策劃的「台北原創基地-松菸展區」（TAIPEI Corners），12月6日起在泰國年度設計盛會「2017清邁設計師周（Chiang Mai Design Week 2017）」登場，共有台灣16家設計品牌參展，一起展現台灣原創設計力。
2017清邁設計師周是由泰國創意設計中心（TCDC）舉辦，今年共有來自18個國家、約650位設計師參與交流，預計將吸引多達17萬的參觀人次。今年的「台北原創基地-松菸展區」（TAIPEI Corners），以「由愛出發」（This is all about LOVE）為策展理念，邀請16家設計品牌參展，包括結合台灣設計與玻璃、金箔的「溫品」、傳達金屬工藝溫度與力量的「爆炸毛頭與油炸朱利」、投射對祖母的記憶與愛的「生物室」、將部落工藝轉化為時尚單品的「Kamaro‘an住下來吧」、從在地文化發展出台式風格造型香氛蠟燭的「Eye Candle」、保留台灣建築文化的「台灣花磚博物館」、結合精緻工藝與生態元素的「木趣」、充分利用大理石材邊角料進行雕塑創作的「匠子設計」等。
▲台灣原創軟實力成為展場中一大亮點，開展後參觀人潮不斷。（圖／主辦單位提供）
▲運用3D列印技術進行飾品創作的「ANN X ANN X DESIGN」現場獲買家高度詢問，並預計進行採購。（圖／主辦單位提供）
▲將部落工藝轉化為時尚單品的「Kamaro‘an住下來吧」-桌上風景，獲得最高詢問度，參觀民眾紛紛表示非常喜歡，希望可以在泰國買到。（圖／主辦單位提供）
台北原創基地-松菸展區中的亮點之一「新技術導入」，是在新科技發展日新月異的時代，透過新技術導入協助創作者提升設計的多元發展與價值，讓由愛出發的設計更臻完美。展出作品包含致力於追求混凝土溫潤質感的「噐質」、為推動回收玻璃與設計師跨界合作的「W春池計畫」、透過設計推廣不銹鋼產品的「源源鋼藝」、讓廢棄塑膠袋重生再利用的「塑膠袋實驗計畫」、以專業設計復興傳統工藝的「手手企業社」、蘊含台灣詼諧個性與全球語彙的「皮思達奇」、結合數位科技與傳統手工藝的「元器」，以及運用3D列印技術進行飾品創作的「ANN X ANN X DESIGN」等。台灣新世代的設計師們將對在地生活、傳統技藝、自然土地、情感記憶的幸福感，延續轉化成現代設計，重新定義未來手作溫感的美好生活。
▲TAIPEI Corners 設計師專區的好米亞總監黃志榮和草率季Taipei art Book Fair策展人黃偉倫，正在跟泰國媒體記者團介紹本次合作共同策展理念。（圖／主辦單位提供）
另外一項亮點就是規畫設計師策展專區，透過精心遴選「空場藝術聚落」的黃偉倫與「hoomia好米亞」的黃志榮兩位設計師協同策展，以「草率季Taipei Art Book Fair」空間構成、展品配置、氣氛渲染為經，以「好米亞 / 聲音實驗室」聽畫計畫用現場音模糊時空界線為緯，交互呈現台北藝術書展與材質、建築、設計、藝術、出版、場域、聲音間的自由融合衝撞，重新詮釋體驗台灣多元共創共榮的時空。
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▲台灣原創軟實力成為展場中一大亮點，開展後參觀人潮不斷。（圖／主辦單位提供）
▲運用3D列印技術進行飾品創作的「ANN X ANN X DESIGN」現場獲買家高度詢問，並預計進行採購。（圖／主辦單位提供）
▲將部落工藝轉化為時尚單品的「Kamaro‘an住下來吧」-桌上風景，獲得最高詢問度，參觀民眾紛紛表示非常喜歡，希望可以在泰國買到。（圖／主辦單位提供）
台北原創基地-松菸展區中的亮點之一「新技術導入」，是在新科技發展日新月異的時代，透過新技術導入協助創作者提升設計的多元發展與價值，讓由愛出發的設計更臻完美。展出作品包含致力於追求混凝土溫潤質感的「噐質」、為推動回收玻璃與設計師跨界合作的「W春池計畫」、透過設計推廣不銹鋼產品的「源源鋼藝」、讓廢棄塑膠袋重生再利用的「塑膠袋實驗計畫」、以專業設計復興傳統工藝的「手手企業社」、蘊含台灣詼諧個性與全球語彙的「皮思達奇」、結合數位科技與傳統手工藝的「元器」，以及運用3D列印技術進行飾品創作的「ANN X ANN X DESIGN」等。台灣新世代的設計師們將對在地生活、傳統技藝、自然土地、情感記憶的幸福感，延續轉化成現代設計，重新定義未來手作溫感的美好生活。
▲TAIPEI Corners 設計師專區的好米亞總監黃志榮和草率季Taipei art Book Fair策展人黃偉倫，正在跟泰國媒體記者團介紹本次合作共同策展理念。（圖／主辦單位提供）
另外一項亮點就是規畫設計師策展專區，透過精心遴選「空場藝術聚落」的黃偉倫與「hoomia好米亞」的黃志榮兩位設計師協同策展，以「草率季Taipei Art Book Fair」空間構成、展品配置、氣氛渲染為經，以「好米亞 / 聲音實驗室」聽畫計畫用現場音模糊時空界線為緯，交互呈現台北藝術書展與材質、建築、設計、藝術、出版、場域、聲音間的自由融合衝撞，重新詮釋體驗台灣多元共創共榮的時空。
