咖啡廳是獨立唱片廠牌「顏社」開的，旗下歌手李英宏從店內後方的小門走出來，動作慢緩緩地找了張椅子坐下來。不知道是不是因為連日大雨，原本就生得惺忪的他，樣子看起來比平常更慵懶了。
去年五月他發了個人第一張專輯《台北直直撞》，這張專輯入圍了今年金曲獎最佳台語專輯、最佳台語男歌手。專輯裡頭的音樂非常酷，復古的電子節奏節拍器似地作響，電貝斯和鼓以及那些現實世界中的聲響，在李英宏又痞又甜的聲線中，結構出非常獨特的音樂風格：一種很狂很拉風，又有點土台的風格。
專輯裡頭的主打歌〈台北直直撞〉更是超洗腦，歌詞裡頭41個「直直撞」重複賣力地「撞」，有點色情又有點順口，在YouTube上的觀看人數已經逼近250萬。現在大家開車都會裝行車記錄器，連網路上被公開的好幾隻「車禍影片」，背景音樂都是這首〈台北直直撞〉。它在聽眾腦袋裡「直直撞直直撞」，像是要把耳朵撞到要嘛壞掉，要嘛懷孕。
然而這張專輯卻不僅於此。老闆「迪拉胖」張逸聖形容他：「韓星外貌！台客靈魂！嘻哈底盤！電音引擎！」但這具肉身裡頭，李英宏還有個憂鬱多愁，斯文善感的靈魂。
他坐在椅子上頭，套著一件花襯衫，扣子扣得亂七八糟，腳上只踏了雙拖鞋，很用心把眼睛睜大，跟我們打了聲招呼。他擠出羞澀笑容說，「專輯一開始的概念其實很『文青』。原本不是要『直直撞』，是要做比較像『喃喃自語』的音樂，但是後來有點偏了。」
他說，他做音樂，「當下總沒有特地為了要寫一個主題去想」，只是剛好「過去很多事情會突然湧現。」所以他寫出的這張專輯，莫名其妙卻也像寫了本自傳，在很狂放的聲響後頭，一不小心就「掏心掏肺」了。
就像〈媽媽十塊〉這首歌，唱的就是李英宏自己小時候的故事，他四歲時，跟媽媽要錢買糖果要不成，便在一旁用唱的：「媽媽十塊、媽媽十塊、媽媽十塊⋯⋯」，李英宏音樂做一做，回想起這段往事，就乾脆就把它寫成歌。
李英宏笑說，因為經濟條件的關係，他小時候每天能拿到的零用錢很少，歌詞有段這樣寫：「我欲佮媽媽討十箍，來去揣朋友出來????迌，雖然我只有十箍銀，但是我感覺真滿足。」每天媽媽早上給他二、三十塊錢，他慢慢攢，才能拿去買點自己想要的東西。
李英宏不喜歡說自己家貧，「我沒有特意要強調窮。」他認為他的父母親「在那樣時間狀況下，已經盡全力把我們養大了。」而且他小時候就在那樣的環境長大，習慣後也不覺得有怎麼悲慘。但他在寫歌的時候，回憶卻不知道從哪裡就跑了出來，「像是觀看一個陌生的自己，再去回想過去那些感覺。」
李英宏過去一直住在新北市，小時候住過板橋，後來搬到新莊。父親是屠夫，母親則一直換工作，做過麵攤、在自助餐打過零工。
「我其實很少跟人提起小時候的事，像我爸的工作，有很長一段時間我不愛去聊，我連以前的女朋友都沒說過。」他講話不快，常常會頓一下，想上好一陣子才繼續說。
但又有什麼在他腦袋裡浮現了，李英宏說：「我看過我爸殺雞。」他父親當時在環南市場工作，環南市場裡頭有很大的屠宰場。「爸媽為了錢，無暇照顧我，就會帶我們去工作的地方看。」
「工人們會有一個屠宰的過程，他們先把雞放血，放完後丟到桶子裡，雞就會掙扎，最後動也不動。我爸和其他工人，會再把雞抓起來處理掉牠們身上的毛，再泡進一種藥水裡頭。」藥水乾掉，死雞身上會有層膜，「飄出一種味道，工人們再把牠們拿起來灌氣。」宰雞過程歷歷在目，「雞一車車載來，一籠一籠放下。」他回想，「旁邊有個排水溝，雞身上的毛在裡頭流啊流。」
只要逢年過節，「我爸做那個職業，就三四天不能睡覺，回來一小時洗完澡又去。我有罪惡感，怕他過勞。但我也沒辦法。」工人和雞，一樣身不由己，「我那時候在那兒就是在玩耍，但現在想起來，我心疼雞，也心疼父親，人生好像就是這樣。」
「我不覺得悲慘，也不覺得我真的那麼窮。」李英宏又一次強調，他不喜歡去「特別定義什麼。」他會想起不好的回憶，卻也記得那些動人的片段，「市場裡有賣碗粿的阿婆，我還記得他的叫賣聲，有個廣播器會播送『碗粿、碗粿、豬血糕、豬血糕！』」他就像唱〈媽媽十塊〉那樣，邊想著二十年前的環南市場，用很有節奏感的方式說話。
李英宏印象裡的「環南市場」，確實是好久好久以前的環南市場了。
現在的這個市場是老台北的一部分，它依偎著萬板大橋三十九年了，裡頭人還是很多，但老鼠也很多，地板上積著成分不明的污水和污水漬，外頭米黃色的牆上，也長年黏著不知道從什麼時候沾上去的鏽紅水斑。歷任市長都喊著要拆，一喊十八年，柯文哲總算是在去年鐵了心要動工改建。
它依舊矗立在萬華和板橋的邊界，李英宏的《台北直直撞》，傳達出一種對台北市很深，卻也很陌生的感情，會讓人直接聯想到環南市場。
他笑說，他對台北的感情有點像是羅大佑寫的〈鹿港小鎮〉那樣，台北是他家，也不是他家，這是一個現代而且快速的城市，有夜店、有通宵紙醉金迷的生活。李英宏對台北有一份癡迷，國、高中後，他就很愛往這座飽滿情緒、戲劇張力的城市裡頭鑽。
在這個城市經歷青年叛逆，是很獨特的體驗。李英宏記得，他高中曾因為「型好」，曾被黑道找去入夥，在東區茶店開會，「其實都在講瘋話！」然而他去打群架時，都只站在最外圍「用看的」，黑道聚會也愛去不去，最後因為「辦事不力」，半學期就被「開除」。
李英宏或許一直都是迷惘的，但只有音樂從頭到尾陪伴著他。國三時，他就常看到電視播出的披頭四MV，他也聽楊乃文、糯米糰、張震嶽等等魔岩的歌手，以及MC HOTDOG。今年是張雨生逝世20年，他小時候，張雨生車禍身亡，李英宏那時第一次接觸到他的音樂，就為了悼念張雨生，他在筆記本裡寫下第一篇創作文字。
他高中念一念被退學，在家接觸到電腦錄音軟體，找到喜歡的音樂，就開始錄。李英宏後來和Brown、庭柏組成了饒舌團體「大囍門」，被豐華唱片簽下，他17歲那年還和「大囍門」發行過一張專輯。
然而當時的他，加入饒舌團體，只是想讓自己看起來更帥、更酷，「那時走在路上都會想，會不會被認出來，結果連去夜店也沒有！」他想紅，卻又覺得自己不怎麼紅，最後他還退出了大囍門，重新去考了大學，再度在台北夜生活裡流連，像一張被捏皺的衛生紙。
他還記得，當時他們一群人最喜歡跑師大附近的夜店「Roxy 99」，週三免入場費，大夥兒有時在店裡聽聽歌，口渴了就跑到樓上7-11買便宜的酒狂飲。夜裡的台北街頭充滿流動的光，還有爛醉的人。
外頭下著雨，李英宏看起來不知為何也濕淋淋的。
大學時期，李英宏就知道自己沒錢，很想要儘早工作。他是嚐過窮滋味的人，人窮的時候，連菸都只能挑最便宜的抽。
為了賺錢，李英宏什麼工作都幹過。他當過工地主任，在海運公司、外商公司做過事，也當過行政小弟、出版社的倉管，做過2天麥當勞外送員，當過拆房子的粗工。「我不知道自己要什麼，被社會的規則給push，好像一定要工作，要當一般正常人才行。」
在各種活兒裡滾了一輪，他最後到「顏社」擔任MV製片。某天他向老闆迪拉胖說，「我終於搞清楚了，我最想要的還是玩音樂。」
直到此時，李英宏才向台北這片汪洋裡，拋出了錨。「我不是覺得上班族不好，只是覺得自己工作就沒那麼有活力。以前也不會覺得奇怪，只覺得自己很廢，會不會自己懶散？有時候會對自己滿不爽的。真的開始選擇做音樂，才發現自己可以如此專注，才發現要找到一個對的世界。」
就像他那首〈慢慢阿流〉的副歌，「時間在流動，讓伊慢慢阿 ，慢慢阿流動，讓伊慢慢阿，慢慢阿解釋懵懂。」 音樂創作有種魔力，「我被時間推擠而長大。」他現在終於有機會在創作的同時，回放自己的人生，「懵」，而後也「懂」了一些什麼。
夜深人靜的時候，李英宏會試著創作些什麼，他還是覺得自己很迷惘，就像經紀人說的，「他還是困在自己的世界，還停留在寂寞的十七歲。是想很多的少年。很纖細，容易莫名感性。」但30歲的李英宏在自己世界裡尋找的答案，或許其實就是他過去不懂的現實。
李英宏最近騎著車，在一個路口停下等紅燈，「有4、5個阿伯、阿嬤在那裡發房屋傳單。傳單上面印著『成家的夢』什麼的，那是多麼美好的一句話，這卻又是多讓人心疼的一個畫面。生活是很難的事。」
無聊時，李英宏有個怪僻，他很喜歡上租屋網站看房子，「新的大樓都小小的，感覺不舒服，出入也很不自由。我還是喜歡公寓，比較有親切感。」
他又想到自己的過去，「我大學時在當工地主任，做的是交通號誌、公共工程，台64線蓋好，台65線還在蓋。」城市不斷在長大，像個巨大的瘤，「一直在蓋東西，從我小時候蓋到長大，房子、橋、路。」
暴力而強大的現代奇觀，就像隻巨大畸形的怪獸，車子直直撞、人直直撞、房子直直撞、時間也直直撞，直直往他的生命、他的回憶撞下去。於是李英宏用創作，記下了這個城市最華麗，卻也最猙獰的面目。
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專輯裡頭的主打歌〈台北直直撞〉更是超洗腦，歌詞裡頭41個「直直撞」重複賣力地「撞」，有點色情又有點順口，在YouTube上的觀看人數已經逼近250萬。現在大家開車都會裝行車記錄器，連網路上被公開的好幾隻「車禍影片」，背景音樂都是這首〈台北直直撞〉。它在聽眾腦袋裡「直直撞直直撞」，像是要把耳朵撞到要嘛壞掉，要嘛懷孕。
然而這張專輯卻不僅於此。老闆「迪拉胖」張逸聖形容他：「韓星外貌！台客靈魂！嘻哈底盤！電音引擎！」但這具肉身裡頭，李英宏還有個憂鬱多愁，斯文善感的靈魂。
他坐在椅子上頭，套著一件花襯衫，扣子扣得亂七八糟，腳上只踏了雙拖鞋，很用心把眼睛睜大，跟我們打了聲招呼。他擠出羞澀笑容說，「專輯一開始的概念其實很『文青』。原本不是要『直直撞』，是要做比較像『喃喃自語』的音樂，但是後來有點偏了。」
他說，他做音樂，「當下總沒有特地為了要寫一個主題去想」，只是剛好「過去很多事情會突然湧現。」所以他寫出的這張專輯，莫名其妙卻也像寫了本自傳，在很狂放的聲響後頭，一不小心就「掏心掏肺」了。
就像〈媽媽十塊〉這首歌，唱的就是李英宏自己小時候的故事，他四歲時，跟媽媽要錢買糖果要不成，便在一旁用唱的：「媽媽十塊、媽媽十塊、媽媽十塊⋯⋯」，李英宏音樂做一做，回想起這段往事，就乾脆就把它寫成歌。
李英宏笑說，因為經濟條件的關係，他小時候每天能拿到的零用錢很少，歌詞有段這樣寫：「我欲佮媽媽討十箍，來去揣朋友出來????迌，雖然我只有十箍銀，但是我感覺真滿足。」每天媽媽早上給他二、三十塊錢，他慢慢攢，才能拿去買點自己想要的東西。
李英宏不喜歡說自己家貧，「我沒有特意要強調窮。」他認為他的父母親「在那樣時間狀況下，已經盡全力把我們養大了。」而且他小時候就在那樣的環境長大，習慣後也不覺得有怎麼悲慘。但他在寫歌的時候，回憶卻不知道從哪裡就跑了出來，「像是觀看一個陌生的自己，再去回想過去那些感覺。」
李英宏過去一直住在新北市，小時候住過板橋，後來搬到新莊。父親是屠夫，母親則一直換工作，做過麵攤、在自助餐打過零工。
「我其實很少跟人提起小時候的事，像我爸的工作，有很長一段時間我不愛去聊，我連以前的女朋友都沒說過。」他講話不快，常常會頓一下，想上好一陣子才繼續說。
但又有什麼在他腦袋裡浮現了，李英宏說：「我看過我爸殺雞。」他父親當時在環南市場工作，環南市場裡頭有很大的屠宰場。「爸媽為了錢，無暇照顧我，就會帶我們去工作的地方看。」
「工人們會有一個屠宰的過程，他們先把雞放血，放完後丟到桶子裡，雞就會掙扎，最後動也不動。我爸和其他工人，會再把雞抓起來處理掉牠們身上的毛，再泡進一種藥水裡頭。」藥水乾掉，死雞身上會有層膜，「飄出一種味道，工人們再把牠們拿起來灌氣。」宰雞過程歷歷在目，「雞一車車載來，一籠一籠放下。」他回想，「旁邊有個排水溝，雞身上的毛在裡頭流啊流。」
只要逢年過節，「我爸做那個職業，就三四天不能睡覺，回來一小時洗完澡又去。我有罪惡感，怕他過勞。但我也沒辦法。」工人和雞，一樣身不由己，「我那時候在那兒就是在玩耍，但現在想起來，我心疼雞，也心疼父親，人生好像就是這樣。」
「我不覺得悲慘，也不覺得我真的那麼窮。」李英宏又一次強調，他不喜歡去「特別定義什麼。」他會想起不好的回憶，卻也記得那些動人的片段，「市場裡有賣碗粿的阿婆，我還記得他的叫賣聲，有個廣播器會播送『碗粿、碗粿、豬血糕、豬血糕！』」他就像唱〈媽媽十塊〉那樣，邊想著二十年前的環南市場，用很有節奏感的方式說話。
李英宏印象裡的「環南市場」，確實是好久好久以前的環南市場了。
現在的這個市場是老台北的一部分，它依偎著萬板大橋三十九年了，裡頭人還是很多，但老鼠也很多，地板上積著成分不明的污水和污水漬，外頭米黃色的牆上，也長年黏著不知道從什麼時候沾上去的鏽紅水斑。歷任市長都喊著要拆，一喊十八年，柯文哲總算是在去年鐵了心要動工改建。
它依舊矗立在萬華和板橋的邊界，李英宏的《台北直直撞》，傳達出一種對台北市很深，卻也很陌生的感情，會讓人直接聯想到環南市場。
他笑說，他對台北的感情有點像是羅大佑寫的〈鹿港小鎮〉那樣，台北是他家，也不是他家，這是一個現代而且快速的城市，有夜店、有通宵紙醉金迷的生活。李英宏對台北有一份癡迷，國、高中後，他就很愛往這座飽滿情緒、戲劇張力的城市裡頭鑽。
在這個城市經歷青年叛逆，是很獨特的體驗。李英宏記得，他高中曾因為「型好」，曾被黑道找去入夥，在東區茶店開會，「其實都在講瘋話！」然而他去打群架時，都只站在最外圍「用看的」，黑道聚會也愛去不去，最後因為「辦事不力」，半學期就被「開除」。
李英宏或許一直都是迷惘的，但只有音樂從頭到尾陪伴著他。國三時，他就常看到電視播出的披頭四MV，他也聽楊乃文、糯米糰、張震嶽等等魔岩的歌手，以及MC HOTDOG。今年是張雨生逝世20年，他小時候，張雨生車禍身亡，李英宏那時第一次接觸到他的音樂，就為了悼念張雨生，他在筆記本裡寫下第一篇創作文字。
他高中念一念被退學，在家接觸到電腦錄音軟體，找到喜歡的音樂，就開始錄。李英宏後來和Brown、庭柏組成了饒舌團體「大囍門」，被豐華唱片簽下，他17歲那年還和「大囍門」發行過一張專輯。
然而當時的他，加入饒舌團體，只是想讓自己看起來更帥、更酷，「那時走在路上都會想，會不會被認出來，結果連去夜店也沒有！」他想紅，卻又覺得自己不怎麼紅，最後他還退出了大囍門，重新去考了大學，再度在台北夜生活裡流連，像一張被捏皺的衛生紙。
他還記得，當時他們一群人最喜歡跑師大附近的夜店「Roxy 99」，週三免入場費，大夥兒有時在店裡聽聽歌，口渴了就跑到樓上7-11買便宜的酒狂飲。夜裡的台北街頭充滿流動的光，還有爛醉的人。
外頭下著雨，李英宏看起來不知為何也濕淋淋的。
大學時期，李英宏就知道自己沒錢，很想要儘早工作。他是嚐過窮滋味的人，人窮的時候，連菸都只能挑最便宜的抽。
為了賺錢，李英宏什麼工作都幹過。他當過工地主任，在海運公司、外商公司做過事，也當過行政小弟、出版社的倉管，做過2天麥當勞外送員，當過拆房子的粗工。「我不知道自己要什麼，被社會的規則給push，好像一定要工作，要當一般正常人才行。」
在各種活兒裡滾了一輪，他最後到「顏社」擔任MV製片。某天他向老闆迪拉胖說，「我終於搞清楚了，我最想要的還是玩音樂。」
直到此時，李英宏才向台北這片汪洋裡，拋出了錨。「我不是覺得上班族不好，只是覺得自己工作就沒那麼有活力。以前也不會覺得奇怪，只覺得自己很廢，會不會自己懶散？有時候會對自己滿不爽的。真的開始選擇做音樂，才發現自己可以如此專注，才發現要找到一個對的世界。」
就像他那首〈慢慢阿流〉的副歌，「時間在流動，讓伊慢慢阿 ，慢慢阿流動，讓伊慢慢阿，慢慢阿解釋懵懂。」 音樂創作有種魔力，「我被時間推擠而長大。」他現在終於有機會在創作的同時，回放自己的人生，「懵」，而後也「懂」了一些什麼。
夜深人靜的時候，李英宏會試著創作些什麼，他還是覺得自己很迷惘，就像經紀人說的，「他還是困在自己的世界，還停留在寂寞的十七歲。是想很多的少年。很纖細，容易莫名感性。」但30歲的李英宏在自己世界裡尋找的答案，或許其實就是他過去不懂的現實。
李英宏最近騎著車，在一個路口停下等紅燈，「有4、5個阿伯、阿嬤在那裡發房屋傳單。傳單上面印著『成家的夢』什麼的，那是多麼美好的一句話，這卻又是多讓人心疼的一個畫面。生活是很難的事。」
無聊時，李英宏有個怪僻，他很喜歡上租屋網站看房子，「新的大樓都小小的，感覺不舒服，出入也很不自由。我還是喜歡公寓，比較有親切感。」
他又想到自己的過去，「我大學時在當工地主任，做的是交通號誌、公共工程，台64線蓋好，台65線還在蓋。」城市不斷在長大，像個巨大的瘤，「一直在蓋東西，從我小時候蓋到長大，房子、橋、路。」
暴力而強大的現代奇觀，就像隻巨大畸形的怪獸，車子直直撞、人直直撞、房子直直撞、時間也直直撞，直直往他的生命、他的回憶撞下去。於是李英宏用創作，記下了這個城市最華麗，卻也最猙獰的面目。
